Ora facciamo un passo indietro e vediamo la situazione nell’insieme. Questa e’ a tutti gli effetti una sconfitta del cinema italiano. Il nostro miglior film non riesce ad essere accettato per le nomination degli Oscar.
Ma senza entrare in facili pensieri nostalgici l’esclusione e’ sintomo della bassa valutazione del prodotto Cinema Italiano.
Lasciamo perdere che lo stesso Garrone vince un premio molto piu’ importante a Cannes. Ma se ci spostiamo dalla nicchia autocelebrativa intellettuale, in cui io, per carita’, sguazzo felice, questa nomination e l’eventuale vittoria poteva essere importante per il processo di rilancio del Cinema Italiano.
Insomma far capire al cinema che detta le mode, al cinema di Hollywood, che non siamo solo Muccino ma abbiamo dei talenti giovani e promettenti, era importante.
Forse si e’ persa un’occasione.

E resta il fatto che io ho sempre preferito “Il Divo”.

Poi sono arrivati altri film che avevano da subito stuzzicato il mio interesse. Primo fra tutti Shooting Silvio che con il suo ottimo trailer e l’ottima mossa di marketing e distribuzione mi aveva affascinato.
Non sono riuscito ad andare ad una delle tante feste che la distribuzione aveva organizzato e appena ho avuto la possibilita’ di mettere le mani su un dvd l’ho guardato avidamente.
Rimanendo deluso.
Ribadisco ottima mossa di marketing, bellissima fotografia con degli intrecci fra bianco e nero e colore che mi hanno molto affascinato. Ma forse un po’ troppo visto che la recitazione non mi ha fatto impazzire, anzi la definirei un po’ scialba, e la storia mi sembra un po’ pretenziosa e inconcludente.
Insomma anche qui si prende come pretesto il povero Silvio Berlusconi per parlare dei problemi di socialita’ di un giovane artistoide ricco e senza futuro.
Mah…

Stessa cosa per bye bye Silvio che fa un finto documentario sulla realizzazione di un film contro Berlusconi che non puo’ essere chiamato cosi’ all’interno del film per problemi legali.
La voglia di fare un film duro si scontra definitivamente contro la legge che imbavaglia l’arte e la libera informazione (che a tutti gli effetti non c’e').
Ne risulta un film fiacco. A tratti (lunghi e interminabili) inutile.

Ora chi mi legge da un po’, chi mi conosce anche solo superficialmente sa che io non sono minimamente Berlusconiano.
Ma trovo inutile per la sinistra stessa continui a demonizzare anche in queste piccole cose. Siamo in una societa’ in tracollo ed e’ evidente e mi sento di dire che gran parte della colpa sia della nuova generazione politicante che ha come padre fondatore lo stesso Silvio Berlusconi, l’uomo del nuovo che avanza, con tanto di copione scritto e registato alla SIAE qualche decennio fa nell’ambito di qualche “club privato”.
Ma questo non e’ una scusa per fare brutti film incentrando il marketing e la distribuzione sul quel nome.
E’ a mio avviso e’ pubblicita’ ingannevole.
Se devi usarlo come pretesto almeno sia per un buon film!

Lo si era fatto in passato con Giulio Andretti, ora il nuovo demone e’ Silvio Berlusconi.
Ma a distanza di anni si fanno ancora film contro Giulio nazionale. Per fortuna Sorrentino sa quel che fa…

Ne parlavo proprio ieri e, indispettito dalla testardaggine nel non volersi approcciare alla genialità di Lucas, mi sono chiesto quale fosse il modo migliore per iniziare un nuovo adepto alla Saga.

Perchè lo sappiamo tutti che il problema della saga è Episodio I, forse l’errore più grande della carriera di Lucas. Film purtroppo infantile che ha rischiato di far allontanare molti fan.

Ancora oggi sento dire ai più come la saga sia costituita solo dalla prima trilogia e non dalla seconda, secondo loro, nettamente di stampo inferiore.

Che errore grossolano! Episodio II è assolutamente ai livelli della prima trilogia e Episodio III, a mio modesto parere, è il più bello di tutta la Saga.

Ora, dovendo far avvicinare un riottoso e cocciuto spettatore alla Saga, con quale ordine proiettereste i vostri DVD?

Iniziare con Episodio I è pericoloso. Mi vedo già la faccia sbigottita del povero iniziando davanti alla inconsistenza del primo capitolo. Certo poi dopo c’è Episodio II e lì si fa sul serio. Il male comincia a vincere e la Saga comincia ad essere intrigante. Per poi sfociare nell’Episodio III con tanto di lacrimuccia sulla disperazione di Kenobi nel perdere il suo amico, il suo fratello, il prescelto.

Oppure seguire l’ordine di uscita. Fare il botto con Episodio IV e crescere con quei due capolavori che sono il V e il VI. Per poi continuare in un crescendo ricominciando dal primo capitolo.
Non saprei sinceramente.

E direi che il fascino della trilogia in ordine storico e’ indecifrabile.

Ma, raccontare una storia secondo il suo ordine cronologico… forse ha un valore piu’ alto. Raccontare la Saga come Lucas l’aveva pensata… quello si che sarebbe interessante.

L’intellettuale è più su, più giù. L’intellettuale è più oltre!

o mama mama mama…
sai perchè mi batte il corazon?
ho visto Maradona! ho visto Maradona!

cantavo da bambino quando mi estasiavo davanti alle magie del mio eroe.
E ora che cresciuto ho anche altri eroi… e due di questi si uniscono per fare un film…
Perchè cavolo non mi fanno vedere il film?

Voglio vedere Maradona by Kusturica. Ecco…

Dardenne, Eastwood, Soderbergh con il film sul Che con Benicio Del Toro. Insomma un bella scelta per Sean Penn (presidente di giuria) e i suoi giurati fra i quali spiccano Natalie Portman e il nostrano Sergio Castellitto.

Il Cinema Italiano propone ben due film, Il Divo, attesissimo, almeno da me, nuovo film di Sorrentino e Gomorra, film figlio del successo dell’omonimo libro, diretto da Garrone.

Quello che fa piacere è vedere Servillo presente a Cannes con ben due film. Dopo la sua celebrazione ai David di Donatello devo dire che sono molto contento di vedere il suo lavoro, serio e costruito con la sana gavetta di una volta, mica perchè fratello del figlio di un capostruttura Rai, premiato se pur solo con la presenza.

Io ci spero che Servillo possa portare qualcosa di più a casa.

Il Cinema Italiano comunque è presente anche nella sezione “Seance speciale” con il nuovo film di Giordana.

Mi fa piacere vedere una rinascita anche all’estero del nostro cinema. Una rivalutazione che è già cominciata con Venezia prima, Berlino poi e adesso Cannes. E per quanto l’ottima scelta dei due candidati italiani mi convinca, continuo a vedere un cinema troppo “italiano” se non “provinciale” per essere esportarto all’estero. E di conseguenza, essere premiato.

Nella speranza di essere smentito.

E’ la storia del breve e strambo Amore di Alvy e Annie appunto. In realtà è la scusa che Woody trova per indagare gli strambi rapporti fra uomo e donna che dominano questo mondo. Perchè due mondi così diversi e con chiare problematiche di comunicazione continuano imperterriti a cercarsi, trovarsi e stupirsi della diversità dell’altro?
A dir poco geniale è la scena in cui Alvy e Annie parlano dello stesso problema dai rispettivi analisti. Gli stessi problemi e le stesse situazioni vengono descritte in modo così diverso che si stenta a credere che facciano parte della stessa storia.

Alvy è il solito Woody Allen che divide l’esistenza umana fra orribile e miserrima e se sei nei “miserrimi” devi ringraziare il tuo Dio. Invece Annie è un fiore, sull’orlo di sbocciare.

La storia d’amore è, nella sua evoluzione, perfetta.
Annie cresce, da ragazza allegra e leggera diventa una donna profonda e conscia delle sue capacità. Quello che può sfuggire ai più è che anche Alvy cambia radicalmente. Nonostante sia lui l’io narrante, nonostante la storia sia vista dai suoi occhi, ci si accorge di come il personaggio cresca, accetti l’amore, per un periodo lo insegua pure per poi capire che la storia è stata perfetta così con il suo inizio e la sua fine.
E di come questa storia abbia giovato ad entrambi.

Adoro come Allen ferma la narrazione per parlare direttamente con lo spettatore. Come quando mette in atto la sua prima commedia e racconta la stessa scena che lui ha vissuto con Annie, quando lei lo ha lasciato per sempre. Nella commedia Annie si ferma e, in modo goffo, torna indietro e dice “aspetta, io vengo insieme a te”.

Il personaggio di Alvy, e per trasposizione anche Woody Allen, guarda in camera e dice:

beh che volete era la prima commedia, sapete bene come si cerchi di arrivare alla perfezione almeno nell’arte perchè è talmente difficile nella vita!

Insomma, Allen di venti anni fa ora lo preferisco. Ma forse perchè ora capisco a pieno quello che lui voleva dire ai tempi, probabilmente quando sarà più vecchio e disilluso capirò meglio i film che sta facendo ora, nettamente più cupi e senza speranza.

Woody Allen è uno di quei pochi registi, e si contano sulle dita di una mano, che riesce a divertire e far commuovere allo stesso tempo.

e allora io… ripensai a cosa fosse l’amore. L’amore credo sia come una vecchia barzelletta, quella dove uno va da uno psichiatra e dice: “Dottore, mio fratello è pazzo, crede di essere una gallina”; e il dottore gli fa “e perché non lo interna?” E poi lui risponde ” e così a me le uova chi me le fa?” Bè, credo corrisponda ai rapporti uomo-donna, e cioè che sono assolutamente irrazionali, pazzi e assurdi! Ma credo che continuino, e che la maggior parte di noi, ha bisogno di uova.

Era proprio da lui che mi aspettavo qualcosa di diverso. Un j’accuse serio. E ne e’ arrivato uno all’acqua di rose. Conformato al pensiero di Hollywood di questo periodo.

La guerra non ci piace, noi siamo una grande nazione governata da agnelli che mandano leoni in prima linea. Rispetto alle truppe. I nostri ragazzi sono li per dare al mondo un futuro migliore ma la mente perversa dei politici ha rovinato tutto.
Si siamo stati attaccati.

E ancora una volta non e’ stato detto il perche’ si e’ arrivato all’undici settembre.

Tutte le cose che vengono dette in questo film sono cose che oramai anche l’opinione pubblica statunitense sa perfettamente.

L’unico punto a favore e’ la bella invettiva che Robert Redford fa al suo giovane studente e a tutta la sua generazione. Un’invettiva sull’apatia e sulla mancanza di impegno. E’ vero che questo stato e’ indotto sulle masse dai governanti, dai media e dalla societa’ ma e’ anche vero che questa generazione non ha fatto nulla per non diventare passiva e inerme.

Mi aspettavo di piu’ da questo film. Invece ci troviamo con l’ennesimo film con l’illusione di voler rivelare la realta’ dei fatti ad un popolo ignorante e che invece strizza solamente l’occhio, in modo un po’ banale e gia’ visto, al pubblico europeo.